錢玲珠(輔仁聖博敏神學院禮儀研究中心創立人/台北總教區禮儀委員會聖藝組召集人)

　　為了聖化天主子民的生活，慈母教會特別制訂了「禮儀年」，讓信友們可以「在一年的週期內，經歷基督的全部奧蹟：從降孕、誕生，直到升天，聖神降臨，以至期待光榮的希望，及主的再來。」（參閱：《禮儀憲章》102號）
       
 禮儀年

　　禮儀年有兩個基準點：聖誕節和復活節。前者每年在12月25日慶祝；後者則是春分後第一個月圓5之後的主日。以此兩大慶節為基礎，禮儀年包括兩大週期：慶祝耶穌降生奧蹟的聖誕週期，和慶祝耶穌逾越奧蹟的復活週期。此外，則是常年期。與救恩史相關的慶節，以及聖母、聖人慶節，分佈在全年之中。教會成員就在禮儀年的韻律中，重活以聖三為中心的神聖奧蹟。

逾越週期

　　禮儀年的高峰是慶祝耶穌犧牲的受難、救贖的死亡和光榮的復活。為了可以真情實意的慶祝這逾越節三日慶，在此之前，加上了40天左右的四旬期，以淨化反省來準備；並在之後，安排了50天的復活期，讓普世同歡基督的復活，並傳揚這喜訊。

四旬期

　　梵蒂岡第二次大公會議禮儀更新後的四旬期，是由聖灰禮儀開始，直到「主的晚餐」慶典之前為止，約40天，包括6個主日。

　　四旬期起源於第一世紀末，願意跟隨基督的慕道者將在當時唯一的慶節復活夜接受洗禮，因此，在洗禮前一、二天，施洗和受洗的人都要守齋，也鼓勵信友團體中其他的人一起守齋，為候洗者祈禱。後來這準備洗禮的齋期，慢慢發展成一週、四週、40天。

　　四旬期的核心精神，是為復活節作雙重準備：一開始是整個教會陪伴候洗者做洗禮前最後階段的準備；後來教會日益茁壯，已接受過洗禮的基督徒，也在這段齋期中，再一次悔改皈依，紀念自己的洗禮。加深祈禱，以淨化自己，不斷向天父皈依；還要克己行善，效法基督自我捨棄、自我交付的精神，敏感於別人的需要，並慷慨的答覆，努力愛人。

　　在禮儀年的循環中，今年正值甲年，主日福音都是特別為準備洗禮而安排。就讓我們陪伴候洗者，一起透過美麗的聖藝作品，來深入省思聖洗的意義，也紀念自己的洗禮，不斷聖化生命。

耶穌三退魔誘

　　四旬期第一主日，宣報的福音是「耶穌三退魔誘」（瑪4:1-11）。人生在世，處處皆是誘惑。耶穌是如何面對誘惑的呢？

　　耶穌在約旦河受洗之後、公開生活之前，先被聖神引到曠野40天，禁食40晝夜，在極度飢餓又疲勞的情況下，接受試探。魔鬼的試探有三個層次：物力（經濟/物質/餅）、神力（宗教/異恩奇蹟）和權力（政治/地位/威權）。

　　得以溫飽的物質生活是人的基本需求，但曾幾何時，雖然路有凍死骨，但朱門酒肉臭的醜態也比比皆是。當人有貪欲，永不滿足，巧取豪奪，就造成了貧富不均，甚至貧者愈貧、富者愈富的失衡狀態。人與人之間是如此，國與國之間亦復如是。尤有甚者，我們為了自己的生活舒適、奢華享受，不惜掠奪以後世代的自然資源。所以，耶穌在面對「餅」的誘惑時，把短暫的物質層面轉為恆久的精神層面：「人不僅是靠著餅生活，更要靠天主口中說出的每句話。」

　　宗教信仰是人的依託，但是當信心不足時，我們常會忍不住要試探上主，會抱怨、要求奇蹟或徵兆。就像梅瑟帶領以色列百姓出離埃及時一樣，百姓方才經歷「過紅海」的奇蹟，卻在曠野中懷疑上主是否在他們中間，而向梅瑟要求水喝，氣得梅瑟質問他們：「為什麼要試探上主？」上主的照應還不周全嗎？天降瑪納、擊石出水、以銅蛇救助被蛇咬傷的人……。但也不能濫用上主的恩典，如果為非作歹、背離福音精神，怎能請求上主顯奇蹟來逃脫法律制裁呢？所以，耶穌拒絕魔鬼、也提醒我們：「你不可試探你的天主上主。」

　　名利與權勢，常是俗世追逐的目標。當年乾隆皇帝下江南時，在鎮江金山禪寺山頭上欣賞長江的風光，詢問作陪的住持法磬禪師：「長江每天有多少船隻往來？」禪師回說：「只有兩艘船。一艘船為名，一艘船為利！」的確，如今世局和政局的紛亂，不皆是如此嗎？政治人物，原是為福國利民，但今天卻是爭奪權勢，以及隨之而來的名聲和滔天利益。至於百姓安居樂業的卑微願望，竟成為這些骯髒污穢的行徑的犧牲品。所以耶穌戳破這些虛假如浮雲的榮華權勢，直指人心的嚴詞拒絕：「你要朝拜上主，你的天主；單單事奉祂。」

　　這段福音發人深省，我們要自問：今天我面對的誘惑是什麼？只能隨波逐流，缺乏分辨大是大非、堅持真理正道的膽識？無法對感情、家庭和工作忠貞？沈迷於3C產品不能自拔？爭強好勝，永遠不能成為輸家？物質慾望如永遠填不滿的谿壑？耶穌三退魔誘的榜樣，提醒我們面對暫世令人眼花繚亂的各種誘惑，要能舉目凝望耶穌，像祂一樣的堅定拒絕。

聖藝作品默觀

　　耶穌三退魔誘雖不是最引人注目的聖經故事，但也不乏容我們細思冥想的多元聖藝作品。

　　一塊耶穌以東方坐禪形式退居曠野祈禱的印染布幅，色彩清淡卻十分吸睛。耶穌挺直端坐，昂首垂目，流溢著靜謐的氣息。的確，唯有深刻祈禱，時時與天父同在，才能陶養出豐厚的靈性底氣，讓心靈澄澈如鏡，拒絕一切誘惑。

　　這一幅，是古代晚期到中世紀的作品，以連接畫的方式，十分清楚的描繪出三個誘惑的內容。耶穌都是嚴肅的教導姿態，魔鬼的樣貌卻是變化多端。

　　與此類同卻更精緻的是這幅14世紀希臘的東方聖像畫。背景的山峰和樹木，表示故事發生在曠野。畫的左側，是魔鬼指著地上的石頭要耶穌變成餅，來滿足物質上的慾望。中間是耶穌站在莊嚴的聖殿上，站在極低處的魔鬼和石階，都暗示著聖殿有相當的高度，跳下來會有危險。右側耶穌的腳下是三位國王，分別拿著權杖，他們面前的桌上，放著代表權勢的王冠和財富的金銀。聖像畫中的顏色，都具有象徵意義，耶穌穿著象徵祂為了救贖人類而流血捨命的紫紅色長袍；右臂上有象徵祂死而復活後進入天國光榮的金色肩帶；象徵復活的白色外氅是比較少見的耶穌服飾，在這裡的運用，是要和四旬期第二主日宣報的「耶穌彰顯聖容」的福音連起來看，意義就會更加明顯。

　　這幅畫作，是保存在哥本哈根的一本13世紀上半葉的聖詠集中的作品。長著角的魔鬼兇惡的指著地上的石頭，威脅著耶穌：「祢若是天主子，就命令這些石頭變成餅吧！」已經餓了40天的耶穌，卻溫柔又堅定的搖手拒絕了。

　　這一幅是1895年法國藝術家James Tissot的作品。巨大又怪異、長著綿羊的彎角、一雙巨大的翅膀、面孔又幾近骷髏的魔鬼，把比他小很多的耶穌，懸空高舉在當代聖殿形貌的建築物的頂端，似乎隨時就要鬆手，讓耶穌掉下去。畫面的建築物雖然莊嚴寫實，但整個畫風卻十分虛幻，唯一具體有力又突出的，只有耶穌，給人安穩的力量。的確，耶穌正是支撐我們生命的核心啊！

　　這一幅畫，是文藝復興時代的大師杜喬（Duccio Di Buoninsegna）在1310年的蛋彩版畫作品。魔鬼把天下萬國的權勢和榮華富貴指給耶穌看，只要耶穌屈膝稱臣，這一切都將屬於祂。耶穌卻嚴詞揭示真正的宇宙之主是誰。耶穌身後的兩位天使，隨即上前服事耶穌。

　　在這幾幅藝術品中，魔鬼幾乎和天使一樣，都有翅膀。有人稱魔鬼是背叛造物主的墮落天使，是人類的誘惑者。但凡心中的邪惡勢力超過了善良的力量，譬如嫉妒、驕傲等，天使就會變成惡神，善、惡，只存乎人之一心，怎麼能夠不警惕呢？四旬期，正是讓我們深度自省的時期，讓我們都能提高對內心陰暗面的警覺性，並且消除它們。

　　原則上，教會在這一天舉行甄選禮，願意接受洗禮、皈依並跟隨耶穌的慕道者，會向教會提出申請，成為候洗者。讓我們陪伴候洗者一起，深深自省，以堅定的心志，消除一切生命中的誘惑。

耶穌彰顯聖容

　　四旬期第二主日，宣報的福音是「耶穌彰顯聖容」（瑪 17:1-9）。四旬期甲年的福音是專為候洗者安排的，深具內在靈修旅程的邏輯性。第一週，是耶穌三退魔誘，第二週，是耶穌親率三位徒兒上山，在他們面前彰顯聖容，預示了祂復活的光榮。這兩週連續宣報的福音告訴我們，若是我們跟隨基督，看清且摒棄、抵擋世間的一切誘惑，將來就能和基督一樣復活，進入永生，享有天國的光榮。

　　今年教宗的四旬期文告，就是以耶穌彰顯聖容為主題。教宗提醒我們每年的四旬期，都是上主帶我們與祂去一個退省避靜的地方。我們獲邀和耶穌的門徒伯多祿、雅格、若望，一起陪伴耶穌登上「一座高山」，體驗一種靈修上特別刻苦的經驗。我們和耶穌一起登上巔峰、這趟旅程的終點。在這兒，耶穌改變了容貌，「祂的面貌發光有如太陽，祂的衣服潔白如光」（瑪17：2）。我們和三位門徒得到親眼目睹上主榮耀的恩寵，看到祂放射出超性的燦爛光輝。那光是由祂自身發射出來的，充滿神性之美。

　　這時，舊約中的兩位人物出現了：象徵法律的梅瑟，和象徵先知的厄里亞。耶穌是歷久彌新、亙古常新的，祂的「新」，是滿全舊約和天主所作的許諾：基督的「新」（newness），和天主與祂子民的歷史密不可分，並且透顯了更深的意義。因此，我們要扎根於教會傳統，並敏銳的察覺時代訊號，不斷與時俱進的更新。

　　教宗勉勵我們：更新、轉變，要以預示了逾越奧蹟的耶穌顯容為標竿。教宗鼓勵我們聽從耶穌，正如從雲端傳出來的聲音：「這是我的愛子，我所喜悅的；你們要聽從祂！」透過參與教會的禮儀、誦讀當天的讀經；以及透過別人，尤其是有需要的人的面容和遭遇，聆聽耶穌。我們也要互相聆聽，這樣，更能幫助我們聆聽基督。

　　三位門徒面對這場景都震驚不已，害怕的俯伏在地，耶穌卻安慰他們：不要怕！教宗也因此鼓勵我們：不要害怕面對現實及每天的辛苦、艱難和衝突。耶穌顯示給門徒的光，是祂光榮復活的預兆，但在這之前，祂要先經過苦難、背起沈重的十字架；我們若「只追隨耶穌」，就必須和祂一樣，愛人、犧牲，方能進入復活的榮光中。

　　四旬期的刻苦是一種承諾，需要努力、犧牲和專注，來加深我們對主耶穌的認識， 充分了解並接納祂救恩的奧祕，就是在愛的激發下，完全獻出自己。

　　教宗最後祝福我們，「在今年的四旬期，願聖神激勵並支持我們與耶穌一起上山，好使我們也能體驗到祂神聖的光輝，而能堅定信仰，在與耶穌──上主子民的光榮和萬民的真光──同行的道路上，堅毅不撓。」

　　三位門徒是這個高峰時刻的見證人，我們整個人生的信仰，正是要與人分享的經驗。於是，在下山之後，以淨化的容顏和行動，一起慶祝並宣揚耶穌復活的大喜訊！

聖藝作品默觀

　　這是在聖地耶穌真正彰顯聖容的大伯爾山聖堂正前方的馬賽克鑲嵌畫。因為這個救恩事件中，「光」是非常重要的象徵焦點，因此，據說在設計聖堂時，特別計算光線，讓8月6日耶穌顯容瞻禮時，陽光可以透過正門上方的彩玻小圓窗，照射在這幅鑲嵌畫的耶穌身上，讓耶穌顯容的光景，活生生的再現。畫像中，耶穌身著象徵復活的白色衣衫在中央浮懸著。祂的左後方是梅瑟，捧舉著在西奈山領受的十誡；右後方則是伸展雙手祈禱的厄里亞，他藉著忠誠的祈禱，成就了不少奇蹟。他們三位的腳下，都漂浮著燦爛的雲彩。而在他們的上方，是少見的色彩斑斕、莊嚴繁複的曼朵拉，象徵天國，上主就是從那兒傳下聲音。驚訝不置的三位門徒分列兩旁，腳下的岩石和樹木，顯示他們在山上。整幅畫的背景是一片金光，象徵著天國。的確，耶穌彰顯聖容，正是在預曉他在逾越之後，在天國將享有的復活光榮。

　　這一幅，是15世紀初法國西北部Rennes使用的日課經書的畫作。耶穌居中站立在山頂，頭上有象徵聖神的鴿子與祂同在。左側頭上有角的梅瑟和右側的厄里亞，都在羽毛狀的雲彩中，合掌朝拜耶穌。三位門徒跪在耶穌腳前，正中拿鑰匙的是大宗徒伯多祿，雅格和若望兄弟倆分居兩側。

　　這一幅，是藝術家主保道明會士Angelico在15世紀文藝復興時代初期的作品，畫面清淡素雅。畫中，耶穌以最大的身幅，居中而立，背後是雲彩圍成、象徵天國的曼朵拉，耶穌伸展的雙臂和身體，形成一個十字架，而身穿的白袍，象徵祂的復活，蘊含在其中的「逾越奧蹟」之深意，不言而喻。耶穌左右兩側的頭像，是梅瑟和厄里亞，下面有幾筆雲彩。在頭像下方，聖母和會祖聖道明隨侍兩側，這是Angelico畫作的特色。三位門徒驚訝又尊崇的跪倒在地。這一場奇景，足夠他們默思許久了。

　　這一幅，是號稱「文藝復興三傑」之一的拉斐爾在1516年的知名作品。穿著白袍的耶穌居中，和左邊捧著十誡的梅瑟以及右邊的厄里亞，都飄浮在空中，他們身後是一片瀰漫的雲彩。三位門徒已經姿態各異的嚇倒在象徵山上的一片岩石上。背景中向右方傾斜的樹枝，顯示風勢不小，這雷霆萬鈞之勢，的確符合這個令人震驚的救恩事件。超出聖經描述之外的，是畫中還有兩個人也在山上，而山下，更有一大群男女老少神色驚異的議論紛紛。或者畫家要表示這個預顯天國光榮復活的事件，其實也是關乎天下萬民的吧！

　　這一幅，是義大利巴洛克早期的藝術家Ludovico（或 Lodovico）Carracci在1594年的作品。畫中六個人物的神情姿態都栩栩如生，彷彿在對話。耶穌是這幅畫的核心，祂一手指天，彷彿在說些什麼，其他五個人都專注的凝視、聆聽著祂。我們也可以走進畫中，參與他們。我們會和他們說些什麼呢？我們的震驚和感動又會是什麼呢？

　　這一幅，是義大利文藝復興時代的之名畫家喬瓦尼․貝利尼（Giovanni Bellini）的作品。相較於其他耶穌顯容的畫作，是比較平鋪直敘的寫實作品。耶穌和兩位來自天上的先知站在山上的更高處，正商討著可能是有關祂將復活的大事， 而三位徒兒驚倒在地。

　　東方聖像畫，也有不少以此為主題的作品。

結語

　　每一年，我們隨著禮儀年的韻律，再一次經驗基督的救恩，再一次深深進入聖三的奧蹟，再一次和整個教會一起慶祝。這是一條不斷划向信仰深處、也不斷昇揚的螺旋形軌道。便在年復一年，與基督同行的步履中，我們不斷走向天國！且讓我們追隨基督，回歸內在的初心，努力摒除生活中的一切誘惑，將來，也必能享有天國永恆的光榮與福樂！

　　　　縮節版同步刊載於《天主教周報》　730期，12-13版，（2023.03.05）

（台中教區媒體福傳委員會媒體組製作的影音節目，將三月介紹本文中的聖藝作品，歡迎觀賞）

錢玲珠(輔仁聖博敏神學院禮儀研究中心創立人/台北總教區禮儀委員會聖藝組召集人)

　　四旬期中，天主教會為慕道過程中的候洗者在第三、四、五主日，舉行三次懇禱禮，來為他們驅除邪魔，淨化心靈，準備在復活夜領受洗禮。這三個主日宣報的福音，因此別具深意的指出耶穌是活水、光明和生命。

　　三個主日的福音訊息和三次懇禱禮，都已經在去年周報中介紹過（請參閱：681期，6版；682期，7版；683期，7版。）今年，我們要透過聖藝作品，細細品味這些救恩事件的真義。

 耶穌與撒瑪黎雅婦人論道：活水（若 4：5-26，39-42）

　　以此為主題的畫作非常多。其中我最喜歡的是16-17世紀的義大利畫家安尼巴萊․卡拉奇(Annibale Carracci，1560-1609)的作品。他是巴洛克繪畫的代表人物之一。

　　畫中最清晰的兩個人物，就是耶穌和撒瑪黎雅婦人，他們正在井邊談話。耶穌因為走路疲乏，就靠在井邊坐下。左手指向遠方，似乎在說：「你們將不在這座山上，也不在耶路撒冷朝拜父……；要用心神、要按真理朝拜祂。」右手撫胸，似乎正指出；「現在和你談話的我，就是默西亞。」在經過一長串的對話後，婦女認出了眼前這一位的不平凡，於是連水罐都顧不上拿，轉身急急的要去通報她的奇遇。

　　這時，去覓食的門徒們回來了，為首的懷裡兜著一些餅，其他跟在後面的門徒則竊竊私語，奇怪他們的師父怎麼會和一位婦人說話，而且還是一位撒瑪黎雅婦女。耶穌真是隨時都在以身教幫助門徒們打破執念啊！

　　當初，這口「雅格井」的周圍一定十分荒涼，但是在畫中，卻有樹木房舍，這也許和畫家善於繪畫風景有關。我喜歡這幅畫，是因為耶穌和婦人的姿態靈動，彷彿在跳探戈。兩人進退得宜，舞步優美契合。我們深盼每天都能夠和基督靈性共舞，舞姿曼妙和諧。

　　這一幅是文藝復興時代繪畫巨擘Duccio的作品。又是另一種風格的背景，十分工整且濃縮了時空。耶穌坐在城外的井邊，一位婦人頭上頂著水罐、左手提著打水器具來汲水。耶穌和婦人都伸出右手，表示他們正在交談。而門徒們由建築雄偉的城內買了食物回來，驚異的看著耶穌打破慣例，和一位撒瑪黎雅婦人在談話。這幅畫很簡潔，沒有廢言，就是有力的交代了故事的重點。

　　這一幅是西班牙畫家弗蘭德斯（Juan de Flandes）1504年的油彩版畫，畫面很清簡。居中是具有高大輪軸的一口井，耶穌和撒瑪黎雅婦人分立在井和輪軸的兩邊，暗示著他們處在不同的世界：男與女；猶太人與撒瑪黎雅人；純淨與不潔。婦人正藉著輪軸之力，由井中打出水來，倒進她自己的水罐中，這表示她這時是靠著己力生活；而耶穌就平靜的和她說著話，一旦和耶穌交談之後，她的生命發生了天翻地覆的變化！遠處有歸來的門徒。相較於前兩幅畫作繁複的背景，這一幅真是大塊文章，輕描淡寫的勾勒出遠山近樹，但對兩位人物的面容衣著，倒是費心著墨。

　　也有許多畫家，只畫了耶穌和撒瑪黎雅婦人，幾乎沒有背景。在這些畫作中，我最欣賞的是義大利巴洛克畫家巴爾納多․史托茲（Bernardo Strozzi，1581-1644)的這幅人物特寫作品。畫家充滿活力的筆觸，讓畫面非常生動，兩人的表情姿態精彩豐富，尤其是婦人既驚訝又深思的神情，可以想見他們對話的內容，也一定是驚天動地的。

　　另外，有兩項非常特別的華人工藝作品。其一，是以剪紙藝術呈現的故事，出於張振才兄弟（1935-）之手。他是安徽蕪湖人，為了信仰，歷經艱辛。在受難期間，自學剪紙藝術，後來在主曆2000年，出版了剪紙作品集《耶穌傳》。他在序中說：「我用天主的賞賜來讚美和歌頌天主。……用傳統的民間工藝剪紙來表達天主聖言，不僅使華人更接近主，認識主、增加對主的熱愛，又能向世界顯示中華天主教文化的民族特色。」這幅作品以簡潔的線條、嚴謹的構圖，呈現出這段福音的精髓，聖藝的默思啟迪功效，不言而喻。

　　另一項，是台北天主教輔仁大學附設醫院大廳的法藍瓷浮雕壁畫「生命之樹」中的這個救恩故事。這幅巨大的浮雕，是由輔大校友、臺灣著名的法藍瓷公司陳立恆總裁捐贈的。耶穌就是永恆不凋的生命樹，由這棵生命樹流出永不乾涸的生命活水，滋潤餵養了萬世萬代的人。（圖1）應邀原始構思這片牆面設計的我，挑選了十個古今中外的救恩故事和活出基督之愛的人物。耶穌和撒瑪黎雅婦人的故事，也在其中。（圖2）感謝陳立恆總裁帶領法藍瓷團隊，用特殊又精美的工藝，為輔大醫院留下這麼精彩的牆面，不僅美化環境，成為醫院的亮點，更能激勵進出的病人、親屬、員工，只要相信、只要依託，生命就會改變，更加豐滿美好。

圖1-輔大醫院正廳生命樹法藍瓷浮雕右牆面

圖2-輔大法藍瓷浮雕牆面的耶穌與撒瑪黎雅婦女井邊談話圖

耶穌治癒胎生的瞎子：光明 （若9：1-41）

　　四旬期第四主日的福音和舉行的第二次懇禱禮，更進一步強調，基督是真理與生命之光，當領受了這永生活泉之後，就會進入永恆的光照。

　　這一幅，是杜喬（Duccio）在1311年左右的作品。耶穌離開聖殿，在路上遇到一個生來就看不見的盲者。因為場景在聖殿附近，所以街道的房舍十分整齊，大概是高級住宅區吧！耶穌的後面跟著一群門徒。耶穌用唾沫和了些泥，抹在瞎子的眼睛上，並且要他到史羅亞水池裡洗洗。瞎子聽命服從了，之後，就看見了。

　　圖畫中，我們看見耶穌用一隻手指點在瞎子的眼睛上，身後的門徒們都驚奇的看著，不敢置信！這樣簡單就能治癒眼睛？而且是天生就瞎的！但是，奇蹟就是發生了！這位瞎子平常以乞討維生，所以身上背了一個小袋子，也許是為了裝載乞討來的銀兩吧。又因為目盲，所以拿了根手杖，幫助他行走。而最有意思的是，在圖畫的最右邊，瞎子轉過身去，扔下手杖，暗示他的眼睛已經被治癒了，能看見了，行走不再需要輔助。他昂首向天，睜開眼、舉起手來，似乎是在感謝上主的仁慈。

　　因為耶穌要瞎子去史羅亞水池裡洗一洗眼睛，方得治癒；於是，荷蘭畫家范德倫（Dirck van Delen，1605-1671）畫出了史羅亞水池的情景。這位畫家以專門畫建築物的內景，尤其是宮殿和聖堂而聞名，所以能把史羅亞水池畫得相當漂亮，拱頂、廊柱、欄杆、水池等，富麗堂皇。有一位身著白衣、手拿長杖、長著一對翅膀的金髮天使飛揚在池上，俯瞰著池水和圍繞在池邊等待治癒的人群，她似乎正是上主派遣來到人間、帶來治癒之恩的小天使。

　　 「史羅亞」水池，象徵耶穌基督，被天主派遣來到人間的救世主。瞎子在史羅亞水池洗了之後才得到復明，就是告訴我們：人要到這生活的史羅亞水池，也就是耶穌的跟前來，才能得到光明。

　　這一幅畫是西班牙文藝復興時期的畫家艾爾․葛雷柯（El Greco，1541-1614）的作品。在街道上，耶穌治癒了跪在地上祈求的胎生瞎子。畫中，無論人物或是建築，都很繁複，彷彿人聲鼎沸。但是，在畫面中央的兩位主角，卻很有遺世獨立的況味，絲毫不受外界干擾，耶穌安安靜靜的治癒瞎子。
這段福音的最後，耶穌問瞎子：你相信人子嗎？我就是。瞎子立即回應：「主啊！我信！」就跪下朝拜了耶穌。在這畫中，我看見了這位胎生瞎子的信德。無論世間如何紛鬧，我們要能辨識出基督，並且堅定的相信祂，這樣，我們就能走在光明中。

　　這一幅畫，是在羅馬工作的法國藝術家尼古拉․普桑（Nicolas Poussin，1594-1665）的作品。他是17世紀法國巴洛克時期的重要畫家，但屬於古典主義畫派。畫中背景十分豐富，有雲、有山、有樹、有參差錯落的房舍。畫中人物，分成互相面對的兩大群體，耶穌和身後的門徒們，以及瞎子和身邊的群眾，甚至有抱著小孩的婦人。每個人的神情姿態各不相同。門徒們大概是見慣了耶穌顯奇蹟，所以比較淡定；瞎子一方的人物，卻是驚惶不安，肢體語言豐富得多。中景和遠景，也依透視比例畫出襯景人物，穿插其中，足見畫家的寫實功力。這幅圖畫，讓我們知道，耶穌因為愛而治癒瞎子，不只是改變了當事人的生命，也影響了所有親眼見證這奇蹟的人群。

　　輔大醫院正廳的法藍瓷浮雕壁畫中（圖3），也有耶穌治癒瞎子的救恩故事。（圖4）這個救恩，有雙重深意：天父既印證了聖子耶穌在人間承行天父的旨意，落實愛人的使命，更象徵耶穌就是照世的真光，讓原來生活在暫世的無明與黑暗中的人們，能夠因為跟隨耶穌，睜開靈性的眼目，活在永恆的真光之中。

圖3-輔大醫院正廳生命樹法藍瓷浮雕左牆面

圖4-輔大醫院法藍瓷浮雕耶穌治癒胎生瞎子

耶穌復活拉匝祿：生命（若11：1- 45）

　　在瞭解跟隨基督擺脫各種誘惑，將來就能享有天國的光榮與永福，並且確認基督就是生命的活水、光明之後，我們要陪著即將在復活夜領受洗禮的候洗者，再次肯定救主基督為我們帶來死而復活的生命。

　　耶穌復活拉匝祿的奇蹟真是驚天動地，碰觸到人的終極關懷，耶穌竟然使死人復活了！實在太具救恩性、又太震撼人心了，所以，相關的聖藝作品相當多。

　　這一幅三連作，是11世紀中葉的作品，清楚描繪了這個救恩故事。耶穌和伯達尼這一家三姊弟是好朋友。拉匝祿病了，兩位姐姐派人去請耶穌，說：「主啊！祢所愛的人病了！」（上）耶穌卻沒有立刻去援助，因為祂知道這是天主要彰顯復活訊息的時刻。幾天後，耶穌才率同門徒們到了伯達尼，這時，拉匝祿已經下葬四天了。兩位姐姐以堅強的信德祈求耶穌（中），耶穌果然在眾人的見證下，復活了拉匝祿（下）。

　　這一幅，是喬托（Giotto）1305年在義大利帕都瓦Scrovegni聖堂的濕壁畫。姐妹倆跪伏在耶穌面前哀哭，耶穌要求把墳墓門口的石頭挪開，右下角的兩個人照做了。耶穌大喊：「拉匝祿，出來吧！」裹著殮布的拉匝祿就在兩位婦女的攙扶下，走了出來。背景的山和樹，表示這墓地是在郊外。

　　這一幅，是杜喬（Duccio）在1308到1311年間以聖藝記錄這個救恩事件。的作品。二姐瑪利亞聽到耶穌的召喚，急忙出來，跪在耶穌腳前哭求。大姊馬爾大站在耶穌身邊。有人按耶穌的指示搬開了墳墓口的大石頭，在耶穌大聲呼喊下，拉匝祿就裹著殮布出來了。墳墓門口站著的一個人用手摀著鼻子，表示拉匝祿的屍體已經發臭了，但是，耶穌還是依靠著天主的仁慈復活了他。在他們身後，有耶穌的門徒們，也有當地村民，都見證了這個奇蹟。

　　這一幅，是教會尊奉的藝術家主保安吉利哥（Angelico）修士，在1450年留在義大利佛羅倫斯道明會院牆上的蛋彩畫。和前幾幅背景只有山和樹不同的是，這幅畫中，還有一些房舍。同樣的，兩位姐姐跪在耶穌身旁，耶穌伸手召喚拉匝祿。拉匝祿雖包裹著殮布，卻很有精神的直挺挺的站立著。在他身邊有一位婦女摀著口鼻偏身躲開，想來，是拉匝祿身上的氣味太難聞了吧。

　　這一幅是義大利文藝復興興盛時期的畫家塞巴斯蒂亞諾․德․皮翁柏（Sebastiano del Piombo，1485-1547）的作品。畫中人物雖然繁多，但一眼就可以望見威嚴的居中而立，左手指著拉匝祿、右手高舉向天祈禱的耶穌。在祂左手附近，是姿態各異的拉匝祿一家三姊弟。群眾的分布與表情，都生動傳神。背景層次分明，近處的大樹、中景的河水和橋樑、遠處層疊的房舍和天上的雲彩，都細膩有序。

　　這一幅，是是義大利文藝復興晚期「威尼斯畫派的三傑」之一丁托瑞托（Jacopo Tintoretto，1518-1594）在1574年的作品，和前幾幅文藝復興初期、興盛期的作品，顯然風格迥異。在這幅畫作裡，居中的主題自然是明顯的，但不同的是前方還有幾位坐臥在地上、像似受傷的人，在看見耶穌顯了讓死人復活這麼大的奇蹟之後，也希望能求得治癒。耶穌復活死人，象徵將給予人們復活永生。而遠處那些絡繹不絕、朝向此處而來的人群，也是追尋永生的嗎？

　　除了繪畫，彩色玻璃也選用這個發人深省的主題。這幅圓形構圖的彩繪玻璃畫面單純，只有四個人：耶穌復活拉匝祿，兩位姐姐以較小的身幅，站在耶穌的身後。

結語

　　四旬期甲年的主日福音，是特別為候洗者準備洗禮選讀的。頭兩週耶穌受誘惑和彰顯聖容，瑪竇福音的敘述突顯了耶穌的人性；後三週，若望福音闡釋耶穌是救主：祂賜給人活水，祂是真光，祂是復活和生命。從物質生理的生命，到靈性超越的生命；從今世到永生；從地上到天上。

　　「水」和「光」，都是人的生命不可或缺的基本元素。「水」能止渴、洗淨、治癒；能帶來死亡，也能帶來生命。水有千百種形貌，最珍貴的，是湧入永生的活水。「光」，是天主一命就成的創造。天主創造時所說的第一句話是：「有光！」就有了光；這光就是生命的源頭。若望福音第一章，更開宗明義的指出耶穌基督是照世真光，正在進入這世界，為世界帶來真實的光明，讓眼盲心盲的人可以看見。正如耶穌所說：「我是世界的光。跟隨我的人，不在黑暗中行走，卻有生命的光。」

　　凡人皆有死，但救主基督竟能使死人復活！耶穌復活了拉匝祿，顯示祂是賜予生命者，是生命的主宰。這個奇蹟，預示了耶穌自己即將死亡與復活的逾越奧蹟，証明生命的恩賜能戰勝死亡。當耶穌問「你信嗎？」的時候，我們是否衷心誠服的相信祂、跟隨祂，願意透過洗禮，進入復活永生的生命之門呢？

　　　　縮節版同步刊載於《天主教周報》731期，12-14版，（2023.03.12）。

（台中教區媒體福傳委員會媒體組製作的影音節目，將三月介紹本文中的聖藝作品，歡迎觀賞）