錢玲珠

　　神是美麗的唯一根源。（智13：3）

　　信仰，是神人之間美麗的遇合，在人心中產生的堅定不移的信念。這珍貴的信仰可以由三種途徑來傳遞：聖經、聖傳，與聖藝。其中，人對神要抒發深濃的欽崇敬畏之情，或是表達我們的信仰，最容易的方法，就是聖藝：把信仰的內涵，或簡單、或深刻的以圖像描繪出來。而在文化不普及，文盲眾多的時代，以圖像來表達信仰、傳遞信仰，更是不可或缺的重要途徑。於是，聖像，就成為基督宗教世界中美麗的無聲之教。自古至今，我們可以由這些對信仰的藝術表達中，看見不同世代的基督徒，與基督的關係、信仰的內容，以及信仰生活的面貌。

　　筆者曾於《神思》44期，撰述「千禧年 話聖像」一文。界定聖像畫的範疇，1並依循歷史脈絡，介紹聖像畫及其精神內蘊，以及期許未來聖像畫的本地化。本文，就站在這基礎上，更進一步，由「聖像激發信仰熱忱」、「聖像融入信仰生活」、「聖像詮釋信仰內容」、「聖像反映禮儀真貌」、「聖像蘊含文化色彩」、「聖像反省信仰狀況」六個幅度，來探討「聖像與信仰」。2

聖像激發信仰熱忱

　　基督的教會，在主曆313年君士坦丁大帝頒發「米蘭詔書」之前，是一個受難的教會。基督徒隨時可能被抓、被羞辱、被凌虐、被丟進鬥獸場，他們的生命和尊嚴，被殘酷地剝奪和踐踏。但是，在這樣險惡的情勢下，大部分的基督徒仍然堅守信仰，並以圖像表達信仰，不僅傳揚心中所信，也藉以凝聚教會團體，激發信友的信仰熱忱。這些簡單、原始的圖像，常常可以在當時的家庭教會、地下墓窟……中看到。大體說來，這些圖像可以分為：象徵性、人物性、故事性……等幾種。

　　象徵性的圖像，是聖像畫的緣起，透過教會的象徵，信友不僅宣認自己的信仰和基督徒的身分，也藉以更活在信仰的氛圍中。最為人熟知的，就是以魚表達耶穌基督的身分； 3以長青樹、孔雀（鳳凰、不死鳥），表達永生和復活；以棕櫚枝表達凱旋；以十字形的船錨表達救恩的希望；以船代表教會；……。4
人物性的圖像，則以基督為主，還有聖母、聖人、宗徒，和一般基督徒的畫像。初期教會，還在嘗試給基督的圖像找定位，因此，可以見到聖伯多祿大殿地下墓窟中，借用太陽神宙斯的像，轉化成基督的圖像，以示基督是「義德的太陽」。此外，還常常見到各種類型的基督善牧圖，以基督是善牧，來激勵教會的羊群好好跟隨牧者基督。而高舉雙手祈禱的婦人像，也十分普遍，提醒教友，在艱困的時刻，更要虔敬祈禱，獲得恩寵和力量。 5
　　至於故事性的圖像，幾乎都取材於聖經故事，基本上，是傳遞及深化信仰的元素。最後晚餐的題材，是常常見的；餅和魚的標記，也訴說著這個生命之糧的奧蹟。 6約納先知的故事，顯示天主的慈愛，並勉勵人要積極承行天主的旨意； 7耶穌治癒癱子的故事，更鼓勵人要不斷信靠救主基督。 8每一個用圖像表達的聖經故事，都是一把把鑰匙，引領人在信仰的聖殿中，一步步登堂入室。

　　自初期教會在教難時期就開始發展的聖像藝術，不僅激勵了那個為信仰受苦的時代的基督徒的熱忱，此後的世世代代，聖像藝術也都是信友靈修道路上的重要支柱。藉由聖像，可以更容易激發人內在的情感，划向信仰的深處。林布蘭特在1968-69年的畫作「蕩子回頭」，就曾幫助多少人體會天主的慈愛，而衷心的一再悔改、皈依。 9

聖像融入信仰生活

　　就東方教會而言，聖像畫（icon），一直是信仰生活中不可或缺的一環，和生活緊密相扣。東方教會認為：聖像畫的作用不在於表達今世的短暫之美，而是彰顯來世的永恆之美與光榮。因此，聖像畫只有兩度空間，而無「透視」的立體之感。顯示聖像畫的情境，是一個改變了的新世界，並且保證我們的末世希望將會實現。10 於是，在日常生活中，時時可見聖像畫，提升人的性靈，渴慕天主之國的新世界、新生命。不僅聖堂壁面的每一吋空間，都畫滿各種聖像，信友家中也供奉著許多聖像，教友身上，還隨時攜帶著聖像。初生的嬰孩要在聖殿的聖像前奉獻；教友亡故出殯時，棺木上也放著聖像。可以說，在東方教會中，不可一日無聖像。信友由出生到死亡，整個生命，都與聖像息息相關。 11

　　由於聖像畫是無言之教，又充滿藝術的美感，因此，西方教會也越來越重新審視聖像畫在信仰上的意義與重要性，而日益重視聖像畫的功能。筆者赴美進修時，無論在華府、芝加哥、或是波士頓的聖堂、校園、修會中，常常看見聖像畫，讓人流連駐足。

　　台灣地方教會於2001年，召開「新世紀新福傳」大會，第一年，執行的主題是「建立信望愛的家庭」，恭迎基督入王於家庭。筆者受邀與主教團合作，在台灣各教區介紹基督的聖像，並鼓勵教友在家中恭奉基督聖像，家人常於基督聖像前團聚、祈禱，奉基督為一家之主，從而加深和基督的關係。此外，在辦公室、社區、機關團體、校園，放置聖像，隨時和基督作靈性上的往來，也是另一種型態的聖化生活。
　　2003年，台灣聞道出版社印行的年曆，以基督聖像作為主題，使聖像走進信仰家庭，融入信仰生活，也是這個運動的成果之一。

　　香港聖母領報堂收藏著一幅1993年的「聖神降臨」聖像畫，描繪的不是兩千年前發生在耶路撒冷的奇異事件，而是聖神降臨於今天的香港。畫中領受聖神的宗徒們，都是華人；畫的背景，是香港的主教座堂和特有的摩天大樓城市景觀。12 對於在畫前祈禱的香港人而言，聖神降臨，不只是發生在遙遠的兩千年前，在遙遠的中東地區的歷史事件，而就是此時此刻，發生在香港教會的救恩事件！聖神，就降臨在我們身上、在我們的生活中！

聖像詮釋信仰內容

　　正如同禮儀上十分重要的概念：信仰律就是祈禱律和生活律：相信什麼，就如何祈禱、如何生活；同樣，聖像也是一樣，相信什麼，就畫出什麼、活出什麼。聖像，是幫助我們認識信仰、深化信仰的一道有力路徑。每一幅聖像，都蘊含著豐富的信仰內涵，耐人尋味，值得深思默想。

　　十字架是救恩的核心標記，因此，歷代來，都有以十字架為主題的聖像畫。最有名的，當然是聖達米盎（San Damiano Cross）十字架。這尊當年在亞西西聖達米盎聖堂對聖方濟說話，如今高懸在聖嘉蘭會院的十二世紀的作品，十分生動。主角基督，赤裸地掛在十字架上，只有腰際圍著一塊象徵復活的白布。但不同於後世基督的容顏枯槁、痛苦，身形削瘦、扭曲的苦像，此處，基督雙目炯炯有神的張著、望著。基督身旁，有著當年歷史中的耶穌在十字架上獻出生命時的聖母、若望宗徒、聖婦們環繞著，還有一語道破耶穌真是「天主子」的百夫長，以及刺透了耶穌肋旁的士兵。耶穌的肋旁，流出血和水：水，流成了聖洗聖事；血，流成了感恩（聖體）聖事。加上手腳的五傷，是基督為愛而毫不保留的奉獻自己的記號。他的死，換來了我們的生。在十字架的兩翼，天使們不勝驚異地在傳頌這驚天動地的救恩奧蹟。
　　在受難耶穌的頭頂，象徵天國的地方，有一個紅色的小圓圈，圈中有一位身著象徵復活光榮的白色長袍，手握象徵戰勝黑暗與死亡的光榮十字權杖，快速奔跑，以致圍巾飄動的人物。他是誰呢？正是基督！復活後的基督，仍然為救恩大業，奔忙不息。在他周圍，一群天使正歡欣地迎接基督光榮升天！而在這一切之上，天父的手，象徵宇宙之主，在悅納並祝福這一切。 13
　　那麼，讀畫的我們在哪裡？我們彷彿正參與這將近2000年前的救恩歷史的核心事件，見證著這改變人類生命、偉大的逾越奧蹟；也彷彿聽見基督正像當年召叫方濟一樣，也召叫著今天的我們，去整修聖殿，重整我們這些聖神的宮殿；去傳報福音，宣揚天國來臨的好消息！
　　我們在這十字架前，也可以追隨聖方濟，一起祈禱：

　　至高光榮的天主，請光照我幽暗的心靈，賞賜我正確的信德，篤定的望德，和成全的愛德；洞察力和智慧；好讓我能永遠遵守你神聖且確切的誡命。阿們！ 14

　　除了十字架的奧秘，基督一生的救恩事件，也是常常在聖像中被闡釋的主題。尤其是他的降生奧蹟和逾越奧蹟。台北天主教輔仁聖博敏神學院禮儀研究中心，收藏著兩個由不同的小聖像所組成的十字架。其中一個的主題是基督的降生奧蹟，另一個，則是逾越奧蹟。在降生奧蹟的十字架中，包括了預報救主基督誕生、聖母訪親、聖母與若瑟赴白冷、耶穌聖誕、東方賢士來朝、獻耶穌於聖殿、耶穌受洗，七個救恩事件。而逾越奧蹟的十字架，則包括耶穌榮進耶路撒冷、主的晚餐、十字架上的祭獻、耶穌復活、復活的基督顯現給婦女，五個救恩事件。我常在課堂上或演講中，用這兩個十字架來說明禮儀的精神，或介紹耶穌基督。圖、言並行，效果遠大於單純的講述。聽者藉著這兩組聖像畫，非常容易明白並接受我所要宣講的訊息。

　　我們常在古今中外的聖堂中、書本上，看見各種類型、材質、尺寸的聖像，內容有聖經故事、教會教導、聖母和聖人的態像……。它們都是用最美麗的方式，詮釋信仰內容，並吸引人走向基督。

聖像反映禮儀真貌

　　聖像畫中，常反映出作畫時代禮儀生活的真實面貌。最明顯的例子，是拉文納的兩個重要的洗禮堂：五世紀的主教座堂洗禮堂（The Neonian of Orthodox Baptistery, or The Baptistery of the Cathedral），15 以及六世紀的亞略洗禮堂（The Arian Baptistery）中圓屋頂（dome）的耶穌受洗圖。兩幅圖像都是耶穌裸身站立在約旦河中，洗者若翰為他施洗。值得注意的是：原本兩幅畫中，若翰的手都是放在耶穌的頭上，很明顯的，是依當時按住受洗者的頭，使受洗者全身都浸入水中三次的洗禮習慣所描繪。但前者的圖像在二十世紀中葉改建時，卻改為若翰手拿盛水器，往耶穌的頭上澆水，這已是後代舉行洗禮的方法了。 16

　　此外，1988年，由Zenon隱修士所繪的「紀念俄羅斯民族接受基督信仰一千週年」的聖像畫，是一群男女老幼，在河中受洗的圖像，也可以得知，第十世紀末，俄羅斯舉行洗禮時隆重歡樂的場景。 17

　　也有許多聖像，記錄了感恩禮在歷史長河中的不同風貌。感恩禮的緣起，當然是基督的最後晚餐，自古至今，已不知有多少畫家，畫過最後晚餐圖。大體而言，多半是描繪聖經中記載的場景，如最享盛名的達文西（Leonardo Da Vinci）在十五世紀末年所繪的作品。18 而藝術家主保，道明會士安吉利哥（Fra Angelico），在十五世紀中葉所繪的兩幅最後晚餐圖，已將之與感恩禮連在一起，耶穌在餐桌前派送聖體給跪領的門徒們，而且，聖體已是今日薄薄一小片麵餅的形狀了。 19
　　以上這些圖，都還看得出最後晚餐的形貌，也有一些其他中世紀到梵二以前的感恩禮聖像，已完全是在禮儀的脈絡中，並且，可以見出當時禮儀空間的配置、主祭聖職是背對著教友舉行禮儀的作法，以及基督聖體真正在餅、酒形中臨在的信仰宣認。1320年，一本法文彌撒經書中的插圖，以及1939年，在山東濟南教區使用的《日課要選》插圖，都是例證。 20

　　禮儀年，是基督徒跟隨教會的腳步，在一年的週期內，活出基督救恩奧蹟的韻律，將信仰落實在生活中。禮儀年慶祝的瞻禮，主要是和聖三、特別是基督的救恩事件相關的慶節；也包括襄助基督救世大業的聖母的慶節；以及充分和聖寵合作，為信仰犧牲、或活出基督生命來的聖人們的紀念。 21為了更能彰顯這些慶節的精神，幫助信友在禮儀中更虔誠的敬拜與慶祝，歷代以來，有太多精采珍貴的聖像畫作流傳下來。 22在東方教會聖像畫（icon）的傳統中，就有意蘊極豐富且系統完整的有關聖三、救恩事件、聖母、和聖人的畫作，除了禮儀空間中充滿這些聖像畫，還在特別的禮儀慶節中，陳設適合當天禮儀精神的聖像畫，供信友敬拜。 23

聖像蘊含文化色彩

　　其實，早自初期教會，在不同的文化族群中，就有不同的聖像畫作。在歷史長河中，更留下許多氣勢磅礡的經典之作，如文藝復興時代米開朗基羅在梵諦岡西斯丁聖堂的「創世紀」和「最後審判」的壁畫。24 在教會內外，都是膾炙人口，極富盛名的藝術精品。
　　梵二大公會議之後，「本地化」成為重要議題，各民族的藝術家們，秉持信仰，更創作出許多和文化深度結合的聖像畫來，開出一條新道路，豎立一種新風格。也和現代人的生活、脈動更加貼近。我們且略加淺酌。

　　大家可能對美國《國家天主教報導》（National Catholic Reporter）週刊社在2000年甄選出的耶穌像的首獎印象深刻。畫中的耶穌，黑皮膚，厚嘴唇，貌似女子（此幅畫像的模特兒是位女性），神態莊嚴的看著我們。他站立著，身著黑袍、白外氅。黑袍，象徵人心缺乏愛；白外氅，表示耶穌為黑暗、冷硬的世界，帶來光明。耶穌的頭上有光環，表達他的聖潔；耶穌的左側，有一個「陰陽」圖騰，表達耶穌完美的和諧；耶穌的右側，有一支張掛著的羽毛，既表達他的全知，也象徵聖神，和美洲的原住民。 25
　　這幅題名為「人類的耶穌」（Jesus of the People）的聖像，蘊含著「言有盡而意無窮」的豐美。耶穌超越性別的限度：雖然身為男性，卻也兼具女性的特質；超越文化的差異：陰陽調和，是東方的智慧；羽毛，是西方的威權（美洲原住民酋長的羽飾），耶穌皆融會於一身；正如以往，今天，耶穌仍然關心世人是否相愛，是否行走在光明中。他更垂顧弱勢；相較於白種人的優越，黑種人是較受貶抑的，於是，耶穌以黑人之姿出現。默觀這幅聖像時，我們看見出現在當代的，面對我們所處身的環境中的，和我們同歌同哭、一同呼吸的今日耶穌。

　　而這幅聖像，讓我們聯想到非洲風格的聖像。非洲，可以說是在聖像本地化上，表現最亮眼的種族、文化群體。有太多作品，都深深震撼人心，或者能引人會心一笑。有一幅奈及利亞的「預報救主基督降生圖」，畫作的背景是草原，髮型、服飾都相當現代非洲的聖母，坐在石凳上。一位有翅膀的天使，跪在她面前，展示一封信箋，信箋之上，飛舞的是如白鴿狀的聖神。多麼俏皮又讓人喜愛的圖畫啊！在非洲大陸，這樣一幅畫像，一定能引起許多人的共鳴，也立刻就明白「聖母領報」的意思。 26

　　2000年七月，筆者赴印尼巴里島參加「東南亞禮儀年會」時，曾驚訝於印尼聖像的本地化是如此出色！後來，又到東北亞和東南亞開會，才發現亞洲的聖藝本地化，實在有出人意表的成績。

　　而在華語教會，香港，早早就有米蘭外方傳教會（PIME）致力於聖像本地化的努力，不僅將聖像畫中的文字改變成中文，也將香港著名的建築物，畫進聖像畫中，讓人一見，便知是香港。港人見畫，更能體會基督實在親臨在香港的社會中、人群間。

　　台灣的原住民，是在聖像的本地化上，最天縱英才的族群。台東的聖馬爾定堂，有許多畫在竹篾上的聖經故事圖像，畫中的耶穌是原住民，圍繞在耶穌身邊的大人小孩，也是原住民，都身著原住民服飾。屏東三地門的聖堂屋頂，畫的是原住民眼中的創世紀，色彩鮮豔亮麗。而最突出的，是台東土板天主堂的木刻聖三像，是真實的三位一體，身軀合一，只有一雙手，一雙腳，但有三個頭，共用四隻眼睛。軀體正中間，是發光發熱的太陽，象徵聖三的本質是光和愛。而聖三，正穩穩地站立在地球上，顯示他們是宇宙之主。這尊像，是這麼生動地表達出原住民所瞭解的聖三。 27

聖像反省信仰狀況

　　聖像，對基督徒而言，不是為了欣賞的藝術品，而是一面鏡子，映照出我們的信仰狀況，以及與基督的關係。

　　台灣藝術巨擘楊英風大師，曾在1964年，雕塑過一尊耶穌苦像。十字架上的基督，心是空的。 28在像前默觀的人，立即聯想到：

　　基督耶穌雖具有天主的形體，並沒有以自己與天主同等，為應當把持不捨的，卻使自己空虛，取了奴僕的形體，與人相似，形狀也一見如人；他貶抑自己，聽命至死，且死在十字架上。」（斐2：6-8）

　　基督完全空虛自己，空虛到毫無私心，一心顧念的，只是眾生飢渴。作為一個基督的跟隨者，我們又是如何呢？我們真能如同耶穌，眼中只有人而無我嗎？還是，我們其實為自己盤算的，遠超過為別人的思量呢？面對著為了我而完全空心的基督，我可以怎麼作，才能讓空心的祂，透過我，而彰顯給別人呢？

　　芝加哥，是美國知名的大都會。Roger Brown畫過一幅「基督在1976年進芝加哥城」（The Entry of Christ into Chicago in 1976）的畫像。看畫的人，立即聯想到耶穌榮進耶路撒冷城的盛況。當年，耶穌騎著小驢子進城，群眾高舉著棕櫚枝，夾道歡呼！甚至脫下外衣，鋪在地上，讓小驢兒載著基督踏過。此刻，穿著白袍的耶穌，不是騎驢，而是站在拖板卡車的平台上進城，並且向疏落地立在街道兩旁和道路盡頭的人揮手。路旁的人，有少數舉起手來回應，但多半，只是冷漠地站著。卡車前面，有一位，只有一位，拿著棕櫚枝，為耶穌的座車鋪設道路。
　　在耶穌即將行經的道路一側，架設了一座觀禮台，觀禮台上有一位狀似總主教的聖職人員，兩位吉他手，和另外五位正拍手歡迎的顯要。但他們都只是站在原地，沒有人迫不及待地走下觀禮台，趨前去歡迎耶穌，向他請安。
道路的兩旁，靠近觀畫者的這一端，是餐廳和舞廳的低矮建築物；道路的另一面，在破曉晨曦中聳立的，是高樓大廈。大廈的窗口明亮，窗內人影，清晰可見。他們或在工作，或居家度日。絕大多數的人，都還停留在自己的窗內，照樣吃飯、跳舞、上班、居家生活。只有極少數的窗口是空的，這些房舍的主人，可能是聽聞基督要來，於是站在街上，歡迎基督。 29
　　相較於耶穌榮進耶路撒冷時的萬人空巷，今日的芝加哥，何其冷漠！彷彿這個城市的人，只是自恃己力的發展，完全不需要基督的臨在和全能。1976年，美國慶祝建國200週年。畫家在此時畫這樣的一幅圖，是頗有深意的吧！而若反觀我們自身，如果耶穌來到我們居住的城市，甚至我們的家中，我們會像匝凱，爬上樹去一睹耶穌的丰采，並迎他到家中，還完全悔改；會像耶路撒冷的群眾，熱情的迎迓基督嗎？還是像畫中的芝加哥人一樣，冷漠以對呢？耶穌真是我生命之主、我家之主、我的城市之主，或者只是我生命中的裝飾呢？

　　每一位基督徒都可以、也需要自問：為我，基督究竟是誰？他給我生命、給我愛，又毫不保留的為我付出一切，我是如何回應他？

結語

　　在21世紀之初的今天，反省聖像與信仰的關係，我們發現，這真是一條美麗的道路，而這美麗的源頭，就是基督。兩千年來，我們不斷用最美麗的方法，表達基督和信仰，邀請人來認識基督和信仰，也讓聖像融入我們的生活，激發我們的信仰熱忱，並在聖神的默感下，繼續創作和此時此地的文化相結合的聖像，反映我們信仰的狀況，以及禮儀的生活。
　　願我們都能藉著這些彰顯天主的光榮、永恆的價值的美麗聖像，不斷祈禱，光榮天主，並走進基督生命的最深處！

聖像的美麗和色彩激發我的祈禱。
對我的眼睛來說，這是賞心樂事，
正如原野的景緻，激發我的內心光榮天主。
——S. Jean Damascene

——原文刊載於《神思》，60期，香港：思維出版社，2004年，24-40頁。

注釋：

1. 為討論方便，需要先界定「聖像」的意涵及範疇：所謂「聖像」，在西文中是icon，源自希臘文的εικων，原義是肖像（image）或雕像、繪寫人物（portrait）。有人認為只有畫在木板上的才叫做聖像；但更廣泛的看法是：無論是畫在紙上、布上、木板上，是壁畫、馬賽克鑲嵌畫、或雕刻，只要是神聖的肖像，都可以稱為「聖像」。本文中論及聖像時，是採取從寬的界定法。
2. 其實，聖像是一個整體，每一幅聖像，都自然涵攝這六個幅度。但為了討論方便，我們還是在每個幅度中，挑選一些特質格外明顯的畫作為代表來說明。但在行文之中，讀者自然可以發現它們之間無法切割的相關性。
3. 「魚」的希臘文是：Ιχθγζ，是由 Ιησουζ（耶穌），Χριστοζ（基督），θεου（天主的），Υιοζ（子），Σωτηρ（救世主），這五個彰顯基督身分的希臘文的第一個字母所組成。成為基督徒彼此辨識身分的隱密又親切的標記。
4. 請參閱：羅國輝，《在地若天》，（香港：香港教區禮儀委員會，1999），78-79；賴瑞瑩，《早期基督教藝術》，（台北：雄師美術，2001），26-34；Robin Margaret Jensen, Understanding Early Christian Art, （London: Routledge, 2000）, 139, 160。
5. 請參閱：羅國輝，《在地若天》，80-82；賴瑞瑩，《早期基督教藝術》，35-58；Pierre du Bourguet, S. J., Early Christian Painting, (London: Weidenfeld & Nicolson, 1965), no. 12, 15, 39；Robin Margaret Jensen, Understanding Early Christian Art, 10。
6. Pierre du Bourguet, S. J., Early Christian Painting, no. 2, 11；Michel Quenot, The Icon: Window on the Kingdom, (Crestwood, NY: St. Vladimir’s Seminary Press, 1991), 19；Robin Margaret Jensen, Understanding Early Christian Art, 47, 52；馬若瑟著，劉國清譯，羅國輝校正及補充，《聖域門檻----感恩（聖體）聖事》，（香港：香港教區禮儀委員會，2002），EU7。
7. Pierre du Bourguet, S. J., Early Christian Painting, no. 3；Robin Margaret Jensen, Understanding Early Christian Art, 11.
8. John Dillenberger, A Theology of Artistic Sensibilities----The Visual Arts and the Church, (London: SCM Press LTD, 1986), 17.
9. 何恭上主編，《新約聖經名畫》，（台北：藝術圖書公司，2001），86-89。
10. 請參閱：安東尼•阿勒維所波洛斯神父著，任炎林牧師譯，《正教的精神與靈性》，（台北：天恩出版社，2002），109。
11. Surgut Diorite, Faith, (Parkstone Press, 1994), 38-39, 100, 103, 135, 189, 214, 222-223; Jim Forest, Praying with Icons, (Maryknoll, NY: Orbis Books, 1997), 92.
12. Silvia Editrice, La Bellezza Salvera IL Mondo, （Milan: Arti Grafiche Torri, 1995）, 81.
13. 在東方教會的傳統中，聖像畫，是表達神學的，而非一般的藝術品。完成一幅畫作，是「寫」聖像，而非「畫」聖像。為了相對應，也為了凸顯聖像畫的真實意涵，此地的動詞，選用「讀畫」而非「看畫」。
14. 有關聖達米盎十字架的說明，及聖方濟的禱文，請參閱：Michael Scanlan, T. O. R., The San Damiano Cross: An Explanation, (Steubenville, Ohio: Franciscan University Press, 1983)；羅國輝，《在地若天》，94。
15. 如此命名的原因是這個建築是在五世紀末Neone 主教任內完成，且有別於五十年後所建的亞略異端的洗禮堂，因此稱為「正統的」（Orthodox）。
16. Gianfranco Bustacchini, Ravenna: capital of mosaic, 86-91, 97-100.
17. 羅國輝編，《東西方教會入門禮圖片及歷代洗禮池式樣含意》，二版，（香港：香港教區禮儀委員會，1998），157；Surgut Diorite, Faith, 9。
18. Last Supper, (London: Phaidon Press Limited, 2000), 90-91.
19. 同上，64-65，72-73。
20. 馬若瑟著，劉國清譯，羅國輝校正及補充，《聖域門檻----感恩（聖體）聖事》，EU26-28。
21. 請參閱：《梵二大公文獻》，〈禮儀憲章〉，no. 102-111。
22. 請參閱：Leonid Ouspensky, & Vladimir Lossky, The Meaning of Icons, (Crestwood, New York: St Vladimir’s Seminary Press, 1999).
23. Surgut Diorite, Faith, 111, 118, 120, 126, 215.
24. Casa Editrice Plurigraf, 《羅馬—梵諦岡》, (Narni, Italy: Plurigraf, 1996), 106-113.
25. Ron O’Grady ed., Christ for All People----Celebrating a World of Christian Art, ( Toronto, Canada: Novalis, 2001), 30-31.
26. 同上，36。
27. 這些聖像，請參看台灣天主教輔仁聖博敏神學院禮儀研究中心網站
28. Ron O’Grady ed., Christ for All People----Celebrating a World of Christian Art, 124.
29. Ron O’Grady ed., Christ for All People----Celebrating a World of Christian Art, 98-99.